Новости дня

12 декабря, вторник






























11 декабря, понедельник















Как выбрать художественную школу, если вы мечтаете научиться писать картины


Светлана Перотти

Творчество сегодня в тренде. И как обидно, когда, то тут, то там в соцсетях друзей мелькают картины-шедевры, сделанные собственными руками, а у вас в школе по рисованию стояла шаткая четверка, выстраданная трудолюбием и шоколадкой преподавателю. Поэтому даже если научиться хорошо рисовать всегда хотелось, то не находилось не столько время, сколько уверенность в том, что все получится.  Мы развеем сомнения с помощью эксперта, художника и основателя Школы Искусств Перотти Светланы Перотти, которая любезно подготовила 5 советов, на что обратить внимание при выборе художественной школы для взрослых, чтобы не разочароваться и воплотить мечты в реальность.

1. Преподаватели. Самое главное в любом обучающем процессе, это команда ваших будущих учителей. При выборе школы узнайте, какая команда педагогов представлена в школе. А еще лучше, если в Школе проходят Дни Открытых Дверей, чтобы можно было прийти и познакомиться с ними лично. Естественно, обращайте внимания на преподавательский стаж педагога. Кроме того, если ваши будущие педагоги – действующие художники, которые сами пишут и участвуют в выставках ,– это гарантированный повод принять верное решение и пойти учиться к ним. Кто, как ни практикующий профессионал, сможет поделиться с вами секретами своего мастерства, которое он продолжает оттачивать сам.

2. По какой программе вы будете учиться? В любом обучении важна методика и программа обучения. При выборе школы необходимо учитывать, как строится программа обучения, из каких этапов она состоит и каких целей вы сможете достигнуть при должном усердии. Если вы хотите сами написать картину своей мечты, то путь к ней будет состоять из нескольких шагов. Обращайте внимание на профиль Школы, на чем именно она специализируется и предлагает ли в целом последовательную программу обучения или только лишь курсы на разные техники рисунка и живописи.  Большой выбор разных курсов – от ботанической иллюстрации до каллиграфии и китайской живописи – говорит о том, что школа специализируется на проведении краткосрочных курсов, целью которых может быть знакомство с разными техниками и копирование работ. Если же вы хотите пробудить истинное вдохновение, стать творческой личностью и развить профессионализм, выбирайте последовательную программу обучения, основанную на понятном методе. Несомненным плюсом Школы станет наличие в расписании занятий по рисунку и композиции.

3. Как выглядит мастерская в школе? Мастерская художника – это святая святых. Она должна быть достаточно просторная, светлая, с высокими потолками. Любому художнику очень важно иметь возможность отойти от своей работы в процессе творчества, взглянуть на нее с расстояния, чтобы увидеть ее цельно, без привязки к деталям. Поэтому выбирайте школу, в которой вы сможете писать стоя за мольбертом, а не сидя за столом, как обычно рисуют дети в изостудиях. 

4. Как оснащена школа? Обратите внимание на оснащение школы – в каком состоянии мольберты, этюдники и планшеты. С какими художественными материалами предлагает вам работать Школа? Например, некоторые производители делают масляные краски и пастель более блеклыми, чем другие. Отличным вариантом будет, если в школе вы сможете взять все необходимое для комфортного обучения под ключ, чтобы ознакомиться со всем необходимым арсеналом художника, попробовать материалы разных производителей и впоследствии при приобретении делать для себя оптимальный выбор.

5. Какие возможности предлагает школа для развития своих учеников? Не стесняйтесь задавать вопросы о школе не только сотрудникам, но и другим ученикам, которые в ней занимаются. Если школа организует регулярные выставки работ учеников в своих стенах или на других арт-площадках – это хороший знак. Даже начинающим художникам важно видеть свои работы в экспозиции, чтобы иметь возможность получить обратную связь профессионалов, сравнить их с другими. Также, учитывайте фактор наличия дополнительных занятий, которые могут стать вспомогательными и важными составляющими вашего обучения. Например, лекции по искусству помогут вам начать ориентироваться в истории искусства, узнавать ключевых представителей разных направлений, разбираться в особенностях техник. Чем больше вы будете смотреть на произведения искусства и узнавать про них, тем больше будет развиваться ваш художественный вкус. Если школа в теплый сезон организует пленэры – возможность работать над картиной на открытом воздухе под руководством опытного педагога, это также весомый плюс в сторону вашего выбора. Некоторые школы организуют также настоящие арт-путешествия по разным странам, что позволяет художнику по-настоящему полно погружаться в культуру, знакомиться с техниками мастеров региона.

Если вам пока cложно принять решение и пойти учиться в школу, начните с посещения творческих мастер-классов. Таким образом, вы сможете познакомиться с разными педагогами, найти вашего мастера, который поможет вам стать на этот удивительный и яркий путь – путь художника.

поделиться:





Колумнисты


Читайте также

Оформите подписку на наши издания